家犬自治區

2010/10/11
本文轉載自於科技，讓人人都能是設計師：打破消費與製造的圍牆｜設計雜誌｜時尚風格｜雜誌｜中時電子報
撰文編輯：詹致中

美國知名工業設計師Yves Behar，今年在舊金山Yerba Buena Center for the Art策劃
TechnoCraft展覽，探討使用者與設計者之間的界線，設計不再只是單純的物品創造，而延伸出設計一種平台，讓兩方參與。TechnoCraft分成了六大主題，以集體創作、平台、藍圖、駭客、未完成和模組化來說明正在發展中的重要趨勢。

量產時代，怎麼看個性創意化

TechnoCraft是由策展人Yves Behar耗費了十八個月觀察世界設計以及社會型態演變，所策劃展出的重要當代設計觀察。Yves號昭下有40位以上的設計師，超過八百件以上的作品在會場中展出。

該會提出了一個重要的問題：在現今大規模量產化的時代，怎麼看消費者個性創意化？翻開設計與工藝歷史，早期人們不一定買得起所有物品，因此必須自己動手實做出產品，這個產品因此相當個人化而且與使用者有很深的情感連結。工業革命以降，產品可大量快速的被複製生產，價格低廉家家戶戶都能消費得起，而且具有良好的品質，於是我們開始迷戀這樣的消費方式。中國製造模式崛起，更是讓整個全球生產鍊重整。

雖然大規模經濟生產和消費提升生活水準，但生活中，卻也出現物品與個人沒有連結的情緒缺口，我們開始厭煩相同樣貌而缺少獨特個性的商品。TechnoCraft探討的就是把設計與大量生產的連結起來，找回人們對物品的情感聯繫與個性化的需求，但是又能享有大量生產所帶來的好處。

全新製造者與工藝者誕生

這樣的社會趨勢產生出全新的製造者與工藝者，它可以是一般庶民或是科技創業家，可以是年輕的設計師或是專注於解決客戶問題的跨國企業，是一個人人參與的社會現象，每個人都能重新詮釋「making製作」這件事，用更開放的合作方式像是開放原始碼、社群網路，但是又能保持個人化的經營方式，像是利用先進的設計工具輔助，或是低成本的先進技術幫忙。

像是英國設計師Tom Dixon感受到設計師轉變成生產者，而消費者變成設計者，因此在今年米蘭家具展和紐約ICFF的展覽，展出了Flash Factory燈具工廠，參觀者可以到攤位作下來，自己組裝特殊幾何形狀的燈具產品Etch Light，或是把已經切割好的材料帶回去自行拼湊。

另外科技技術的進步，讓工業化漫漫醞釀再次革命，大眾可以用愈來愈低的成本，享受到更多客製化產品。「快速原型（Rapid Prototyping, RP）」和「加層製造（Additive Layer Manufacturing, ALM）就是很好例子，可以利用原料堆疊的方式，生產出複雜的曲面結構物體，不需要考慮傳統模具上的開模限制。芬蘭的Janne Kyttanen設計師所成立的Freedom Of Creation公司，就是以此以技術，整合設計與快速製造來作出美麗又客製化的產品。

TechnoCraft展圍繞在六個主題上，包含：群眾外包（Crowdsourcing）、平台（Platform）、藍圖（Blueprint）、駭客（Hacks）、未完成(Imcomplete)、模組(Modules)。

1.「群眾外包」的集體智慧：
這是一個集合了社群的智慧來發展出新的設計解決方案，不管是製造一件產品或是投票，集體外包把決定了力量還回到大眾的手。在展覽中，可以看見Threadless網路服裝商店，每個禮拜都會開放讓消費者設計T-Shirt，並且來投票最好的那一件，然後生產出來販賣。

2.「平台」讓人人客製化：
由設計師設計出開放性基本的軟體架構，來提供大眾一種可以自己進行個人化或獨特客製化的工具，打造出自己心中想要的產品。從鞋子、衣服到特殊的創作品，人人都能獲得當設計師設計個人化的物品的技能。例如PUMA的Mongolian Barbeque，顧名思義是以蒙古烤肉為靈感，顧客可以自己選擇想要的食物。因此PUMA讓消費者可以到網路上，選擇鞋子經典鞋款的樣式，然後在自行挑選個部位如Logo、鞋帶、鞋墊、表面區域的材質、顏色，打造出極具個人風格的PUMA鞋。

3.交給消費者的製作「藍圖」：
這一個可以被給與或出售的想法，把創造物品的權力交還到消費者手中。與以往出售完成品不同之處，設計師只提供了結構，讓消費者可以自行創作或是再創造新的物品。最有名的例子是設計師Enzo Mari的Autoprogettazione自己設計系列，最早在1974年展出，Enzo給了詳細家具零組件結構的詳細說明，讓使用者可以用現成裁切好標準化的木材與釘子，很容易的組裝各式各樣自己想要的家具形狀。或是如英國設計師Tom Dixon的

4.發揚光大的「駭客」精神：
駭客的名詞與精神已經遠超出過去能操縱入侵的電腦怪客了，它延伸成一種大眾意識，像是把你的iPhone手機、家具或是腳踏車些修改、修訂和重新利用，讓它有新的模樣或是有新的功能。最著名的案例應該是荷蘭團體Platform21的Hacking IKEA展覽，設計師駭客入IKEA的家具，把產品重新改造、混合變成更適合自己的物品。設計師Ruediger Otte和Roman Lindebaum 的Greenwich Tea Time Detail、Next Generation、Low waist和5.5 Designers的Reanim同樣也是駭客IKEA的精神來製作作品，像是Ruediger Otte和Roman Lindebaum把不同的IKEA的物件或是混搭了其他材質，對IKEA進行了再次加工，來完成個人化的產品。5.5 Designers用了消費者也譨動手修復產品概念，駭客原有產品。消費者可以找上手邊既有素材，讓產品駭客後能夠繼續重複使用。

5.等待消費者參與的「未完成」：
未完成是一種精神，生產者故意不完成最後成品，而讓消費者有參與創作的空間，透過實際參與，讓消費者能與物體產生互動與情感連繫。通常這樣的產品要消費者動手後才能夠使用，著名的例子是由Marijin Van der Poll 在2000年為Droog所設計的Do Hit椅，顧客買回家是一個100 x 70 x 75 公分的不銹鋼立方體和一隻大鐵鎚，再由你自己敲出想要的座椅樣子。StudioKahn設計公司的產品Fragile胡椒鹽罐也是未完成的商品，等待消費者完成最後手續。他們把兩個罐子灑鹽開口處結合起來，並設計成細條長形狀，當你要使用鹽罐時，就能很輕意的把胡椒鹽罐折成兩半，而且每個人都有不同開口造型。

6.「模組」讓你延伸自我創意：
模組化是生產者提供了可以個別組裝裝的零件，讓消費者可以依據個人預算以及喜好來組合各種不同的樣貌，模组化讓設計師必須思考零件的延伸性以及方便性，讓消費者能任意自由延伸想法。設計師Olafur Eliasson的Starbricks燈具，思考了燈具在空間延伸性與擴充性，為了讓消費者可以自行組裝燈具，他們以恆星為靈感創造出複雜幾何以45度角傾斜六面體磚塊，無論是獨立或是多個組何，都能擺設在室內空間的牆壁或懸吊天花板。英國兄弟檔設計師Ronan and Erwan Bouroullec的Cloud書櫃，能夠像消費者挑選不同的顏色並疊合起來，讓牆上的小雲朵變成巨大的彩色雲。

想要改變未來的人：舊金山Fuseproject

美國最受矚目的設計團隊

Fuseproject是美國目前最受矚目的設計公司，由瑞士出身的Yves Behar在舊金山成立，從1999年成立至今，今年在美國IDEA工業設計獎拿下15座獎項，比第二名設計大公司IDEO還多了3面，並遙遙領先第三名的6座獎項。他們最著名的作品是百元美金電腦設計案，為了幫助第三世界孩童也能夠使用電腦，彌補知識鴻溝，麻省理工多媒體實驗室發起了OLPC(One Laptop Per Child)設計案，而擔綱XO筆記本電腦設計者，就是Fuseproject。該公司的作品往往帶著創辦人Yves Beha濃厚的個人色彩：就是不斷找尋設計師在世界中的位置。他曾預言，未來，設計將引領更重大的責任，設計師有更多機會去影響改變商業邏輯，同時也將影響非營利企業。他認為人性化的設計，並須把「施與」的元素放入其中，而且必須創造更永續的未來，深入連結人類的情感，傳達出最深的自我。

預見未來、人道主義、自然主義

創立Fuseproject後，Yves提出了三個目標：
第一，他想成為一個預測未來的人，去挖掘有潛力的新科技。對於趨勢的觀察，也不遺餘力。像今年由他策劃的TechnoCraft，就是長期觀察設計與社會趨勢發展，所提出的未來趨勢主張。

第二，是成為人道主義設計者。Fuseproject的產品都是先考慮人類使用經驗和需求為。如XO百元筆記型電腦，或是參與墨西哥的免費眼鏡計畫「See Better to Learn Better」。「See Better to Learn Better」由墨西哥政府提供6到18歲免費青少年眼鏡，讓買不起眼鏡的學生，可以看的好才學的好。fuseproject用超彈性Gilamid塑料製作，鏡架可以隨意彎折，而且有各種顏色選擇。

第三是自然主義者，用永續態度來生活和消費。他們與GE合作，即將推出原型的WattStation充電站，以觸控面板控制快速充電，並裝上LED環讓車主依顏色作為充電判斷，而且漂亮的外觀能夠成為夜晚指標，下雪時有融雪裝置適應惡劣天氣，促進電動車推展更加便利，也符合永續精神。

品牌策略的指北針

Fuseproject所設計的產品以多元為著稱，像是時尚、生活哲學、運動、科技，甚至情趣用品。客戶則包含了Birkenstock、BMW's MINI、Herman Miller、 HP、微軟、Hussein Chalayan服裝、微軟、Nike、Philou、PUIG、Toshiba等等。

服務時，他們強調的是合作夥伴關係，而不是一種供應商的角色。要讓客戶瞭解到，設計公司是來幫助你來成功的；而設計公司要自己定位成企業的利益相關者與冒險者，不論是大企業或是新成立公司都一樣。

企業夥伴的觀念，甚至還植入了fuseproject的公司DNA裡，對於剛起步階段的業主，可以選擇用進入股權或抽取版稅方式來進行合作，共同分享事業風險與利潤。Yves Behar的設計實力除了受到多項得獎肯定之外，也大受企業界肯定，以設計領導品牌風潮，現在全世界火紅的Jawbone藍芽耳機，也獲得今年IDEA大獎，該公司總裁兼創辦人Aliph Jawbone甚至讚譽：「Yves Behar是我們企業的指北針。」